新华社上海12月9日电（记者黄扬 许晓青 任垚媞）9岁时，宋亚樵跟随做生意的父母从台中来到苏州，并在苏州读书，成了一名台生。也许是受江南水乡氛围的熏染，这个台湾男孩爱上了服装设计，尤其是对刺绣工艺感兴趣。
如今年过而立的宋亚樵，已是经验丰富的设计师。他一脸络腮胡，同时也有着一手精细的绣花功夫，朋友们送他一个外号——“张飞绣郎”。
宋亚樵与大陆合作伙伴张晓星共同开设的刺绣工坊——缕薇工作室，已斩获多个海内外奖项。这间工作室位于上海市虹口区知名文创园区“1933老场坊”的顶层。记者见到，十多个绣架密集排成矩阵，墙上色彩鲜艳的刺绣作品与静谧的气氛相互交融，向外俯瞰则是苏州河蜿蜒流过……张晓星和宋亚樵带领团队每日在此切磋，“绣”逢知己。
多年前，宋亚樵与来自浙江温州的服装设计师张晓星在欧洲相识，当时他们都在英国留学，结下同窗之谊。毕业后，他们获得辅导教师的推荐，到法国一家知名时装机构继续进修，在那里，他们坚定了研习法式刺绣技艺的决心。
如今，在上海苏州河畔的工作室，描花、打孔、穿针、引线，木杆钩针上下穿梭，一幅骏马与飞燕的主题刺绣作品从纺织面料上浮现出来……张晓星温婉文静，宋亚樵粗中有细，这对好搭档在同一屋檐下共同开拓事业。
“这是中西技艺结合的成果。比如在材质上，我们把中国的蚕丝线与法国的珠子、棉线结合在一起。材料和技法都是多元的。”宋亚樵介绍。
几个月前，缕薇工作室在甘肃举行的丝绸之路（敦煌）国际文化博览会亮相，展示了一批原创制作的敦煌壁画元素刺绣作品。张晓星说，团队执着于中西合璧的刺绣创作，敦煌概念是非常好的载体。
艺无止境。最近，这对搭档又专门到北京拜访在敦煌艺术领域颇有造诣的美术名家常沙娜。宋亚樵感叹，过去只知道常老师的技法精妙，现在从常老师这里学到的是真正的敦煌艺术构图原理。
宋亚樵和张晓星还时常尝试在某些工艺环节上突破传统，比如，根据法式刺绣的设计理念，为作品选取独特的原材料。例如，他们以唐代《簪花仕女图》为蓝本创作的刺绣作品《缕薇传》，就突破性地将陶瓷用于刺绣作品中。
张晓星说：“我们将陶瓷烧制成‘侍女脸庞’的样子，再缝制在布料上，并手绘侍女的五官。这是借鉴了欧洲传统风格，鼓励采用不同元素和材料，也开阔了自己的创作思路。”
去年底，张晓星和宋亚樵的联合作品《皇后》，在英国著名刺绣工坊Hand & Lock举行的刺绣比赛中夺得奖项。这一奖项在海外被认为是好比刺绣界的“奥斯卡奖”。这对“80后”合作伙伴则是比赛中唯一来自中国的获奖组合。
他们的作品《皇后》将时下流行的手机聊天表情包和扑克牌巧妙结合，兼用中西刺绣技法设计了正反面“两副面孔”。通过悬挂展示，这幅作品可360度立体呈现作者的理念。
据张晓星和宋亚樵介绍，参赛作品的灵感来自于当下年轻人对于手机的重度依赖：在虚拟世界中，年轻人能够用各式各样的表情包来表达个人情感，但在现实生活中却总是板着一张“扑克脸”。
他们运用了上百种原材料，最终才实现刺绣技艺的“中西合璧”：扑克牌人物脸部以及手部使用苏州刺绣技法，其他部分则采用了法式刺绣技法。
摘得大奖为这家两岸“80后”合开的工作室又增添了不少知名度，也带来了不少新业务。目前，缕薇工作室对外推出各种短期和长期的法式刺绣培训，同时承接各大厂牌的刺绣类设计外包项目。
工作室还曾设计过一个有趣的培训课件，刺绣作品主题是驰名海内外的电视系列剧《权力的游戏》中的某动物形象。后来，相关作品还得到了《权力的游戏》版权方赏识，并由版权方订购带回美国。
“有时候会忙得没有空回台中的家。而在那边休假时，也会想念上海。上海这座城市可以给我实现梦想的机会。”宋亚樵说。
尽管这家工作室在业内已小有名气，但张晓星和宋亚樵依然坚持起早贪黑、辛苦打拼，并继续参加各类国际比赛。
在缕薇工作室的书桌上堆放着厚重的《明清绣品》等书籍。这对突破陈规的两岸好搭档，希望从中华优秀传统文化中不断汲取营养，不断创新。
来源：三峡晚报 陈义超
城区一女士正在绣十字绣。
近年来，十字绣在城市女性中风靡一时。人们对手工刺绣的女子给予了一个别称——绣娘。一些天价十字绣的新闻频繁见诸网络，让一些原本只是喜好刺绣的女子对此也抱有幻想。一幅10多米长的全景山水画报价10多万元，一幅八骏图报价七八万元……在天价的诱惑下，绣娘们也开始付诸更多时间和精力去完成巨幅作品。然而，这些天价巨幅十字绣真能卖这多钱吗？那些传闻中的成交价格，是真还是假？
家庭遇困境，绣娘叫卖巨幅作品
39岁的宜昌市民小红（化名）在餐饮行业工作。今年5月，因其妹妹生病，医药费出现困难，小红通过朋友发布消息，称希望低价出售自己用1年多的时间完成的6米长的巨幅十字绣《清明上河图》。
小红的心理价位是8万元。当记者与其电话联系时，小红售卖作品的消息已发出数日，却一直没有人问津。小红告诉记者，自己从2012年开始接触十字绣。开始只是绣一些简单的小幅的人物、山水，后来想挑战自己，于是花了1000多元购买了市面上质量上乘的原材料，开始挑战《清明上河图》。从2012年年底至2014年年初，小红几乎耗费了自己全部休息时间，一针一线去完成这幅作品。她细算了一下，这幅作品自己每天要用四五个小时，总共用了百万针才完成。
小红说，之前也听说了有同类作品售价15万的消息。如今其开价8万，应该算是低价。让她失望的是，即便自降身价，可还是无人问津。
无独有偶，市民李女士也与小红有一样的经历。今年3月，其东北老家的亲戚生病，李女士想到自己花了1年半才完成的巨幅《清明上河图》十字绣，于是叫价15万元出售。然而，两个月后，没有人感兴趣。李女士说，网上有好多高价售出此款作品的消息，可自己的作品怎么就没有人要呢？
天价十字绣，网上成交案例甚少
网上资料显示，2012年开始，全国各地频繁出现巨幅十字绣作品出售的新闻。这些绣娘几乎都花费了自己1-3年业余时间去完成作品，都觉得作品价格在数万元至10多万元左右。然而，却鲜有人成交。
在淘宝交易平台，记者搜索发现，涉及《清明上河图》手工十字绣的店铺很多，其中标价从数千元至15万元不等。然而，在成交记录中，标价万元以上的作品几乎没有成功交易的案例。
一淘宝店铺的老板告诉记者，网上标价万元以上的作品，大多系店铺为作品的制作者代卖。为何标价如此之高呢？该老板介绍，首先，是制作者本人要求出售这样的价格；其次，在卖方看来，制作者花费了大量的时间和精力完成的作品，其品相很好，与机器制作的十字绣有本质的区别。当记者问其是否有成交记录时，对方表示，目前尚未有人购买。
在一家4钻的十字绣店铺，客服告诉记者，高价十字绣的成交机会很低。十字绣本身只是一个耗费时间和精力的重复做工的过程。如果仅仅是因为这个原因标注高价，如今在周边国家，有很多专业的绣娘，那岂不是可以借此发家致富了。该客服表示，全景《清明上河图》硬件成本（制版、针线）最多千元左右，网上购买价格更低，由于作品面积较大，家庭实用性和收藏性不强。
枝江的马大姐经营十字绣已有5年的时间。她对巨幅十字绣一直给予关注。她说，同行都听说有单幅作品10多万的成交案例，但未亲眼见过。在其经营过程中，帮朋友代卖的作品多为抱枕、手机饰品类的小幅作品，价格从数十元至上千元。在她看来，小幅作品还是有市场的，巨幅十字绣目前还未见过成交的情况。
理性面对切莫陷入误区
三峡大学经管学院副教授王琼海告诉记者，十字绣与传统苏绣等完全不同。作为手工品，与艺术品还是有一定差距。制作者在制作过程中虽然要耗费大量精力，但其仅仅是劳动力上的成本增加。虽然手工十字绣比机器十字绣价值要高，但也要理性对待其市场价值。巨幅十字绣，因为成品有限，定价肯定高于小幅十字绣。尤其是制作者心理上觉得自己花费的时间很多，便造成了需高价出售的误导。理性来说，巨幅十字绣实用性并不强，一般家庭无法将其作为装饰品。在收藏性上，其与传统的艺术品相差甚远。由于制作门槛较低，且其艺术表现形式普通，因此即便卖家开出高价，也是有价无市。
王琼海表示，市民应理性对待巨幅十字绣。如果作为业余爱好，打发时间、陶冶情操是可行的。即便想将其商品化，制作者应该选择更加实用、更让消费者接受的作品，例如抱枕、手机饰品等等。市民切不可将耗费精力的巨幅十字绣作为发家致富的门路。
南苑门诊部骨科医生熊英从事骨科治疗已10多年。熊英介绍，女性每天长时间进行刺绣，势必对颈椎、手腕等部位造成损害。在其临床病例中，已经出现多起女性因在家长时间低头刺绣而发病的例子。熊英说，几乎每个月都有女性患者来诊所，症状多为头晕、脖子疼、手腕疼等情况，深入了解才知道，这些患者在家中都喜好绣十字绣。熊英提醒女性朋友，制作十字绣，肢体长时间保持同一姿势，极容易对关节造成损伤。制作者一定要把握好度，每隔一段时间要适当活动颈部和手部。
高价十字绣也被不法分子所利用。记者百度资料显示，全国以高价回收十字绣而发生的案件并不鲜见。一些不法分子佯称可回收巨幅十字绣，借此收取制作人一定比例保证金，之后便消失得无影无踪。还有一些不法分子，在出售原材料后，以高价回收作品，引诱受害人花费更多钱款或抵押金制作更高难度的作品进而牟利。由此可见，在所谓的天价作品面前，绣娘们需要更冷静地面对。