《亢奋》能成为顶流，并不只是因为尺度，而是它真的在诉说年轻人的困惑。

虹影：我认为，这种诗人是真正的诗人。他要是不死，写不出这样的作品。诗人是神经跟正常人不太一样的人，可以说是思维到了一个极致，他才会写出那样的作品，比如茨维塔耶娃、保罗·策兰。像他们这种诗人，对生命的体验到了极端的程度，才会写出那么优秀的诗歌。

但我真的对12岁的记忆那么深吗？没有。我对六七岁的记忆那么深吗？没有。我其实是用大量的技巧或者说作为一个作家的创造力，重造了那一部分记忆。

这样就会得到烟丝一般的东西。

全球票房冠军《壮志凌云2》，阿汤哥凭此片坐稳好莱坞片酬冠军。

《罗马》也是这样。我在意大利生活了13年，马上14年了。我最开始想写一个女孩子特别孤独，以及她对电影的热爱。她每次看电影，都会放一张照片在旁边。我就想写这么一个孤独，无助，很渴望跟人交流，但又没有任何人可以跟她进行心灵对话。然后慢慢发展成你所看到的《罗马》小说部分的样子，是一步一步的。

虹影：我可能会涉足到科幻类，这是我还没有去写的。

表达年轻人小我、特性的电影越来越少。

犯罪片、推理片和爱情片，这些被打上暴力、浪漫美学标签的内容似乎总能吸引大众，从奈飞最初打响名号的《纸牌屋》，到去年席卷全球《鱿鱼游戏》，无疑不充斥着这些色彩。

上面的广告词宣称：

封闭，重复，套路。

甚至是带一点疗效的水烟。

中国红十字会工作照（《大医》内页插图）

……但你不能在你那观看哟！

但让这件事变成现实的秘诀。

就是主打一个合家欢的迪士尼，频频撞向雷区后，只能灰溜溜地说出那句被误解的：

柯师太福跟严复又是好朋友，严复的很多病都是他去看的，后来护法战争时，陈其美他们在上海起义，被袁世凯打败困在吴淞炮台，最后是柯师太福过去调解，说服了他们以红十字会的名义把这些人都调出来，顺利离开，让整个战争结束。

 

拍照的进步主要在夜景

 

一些毒贩瞄准了“卡苦”这个“商机”，

对此，虹影认为“这是一种误读”，做出这样评价的读者“根本没看懂王仑，也没看懂王仑跟燕燕的这一段感情”。她解释，“玛丽苏”只是小说的外壳，小说依然书写了女性的命运、情感与历史。譬如，她书写了女主人公燕燕的家庭背景，她的父母因在上世纪八十年代的诗歌热潮下共同热爱诗歌而相识，而父亲之后下海经商，她的家庭“正好表现了改革开放的历史”。

新京报：选用的故事呢，哪个故事是你最满意的？

虹影：我以往的小说不这样写。好像有一些短篇有这样写过，比如《近年余虹研究》是双线，其他小说都没有采用双线。

沃顿商学院副教授凯文·韦巴赫和丹·亨特在《游戏化思维》书中也提到类似的观点：游戏的本质并不是娱乐，它是人性与设计过程巧妙地融合后的产物。数以百万计的人们之所以沉迷于电脑、游戏机、手机、平板电脑和Facebook等社交网站上的游戏，是因为那些游戏是设计者们在借鉴了人类几十年的现实社会经验和心理学的研究成果后，严格而巧妙地设计出来的。

事实上，

考虑到一加 8 Pro 对后置摄像头进行了升级，且机身厚度下降，镜组比 7 Pro 高一些也无可厚非；但厚度增加的同时，一加 8 Pro 却没有对镜组边缘做对应的倒角缓冲处理，手指摸过时会感到有些割手。

《罗马》不是“玛丽苏”

其实，这个药就是吗啡，

许多人为了吸毒，

设定了大小保底机制，即90抽必出五星角色，180抽必出当期up角色

是70后至90后的群体，他们成长在改革开放的年代，突然涌入的好莱坞大片刷新了眼界。

（图：原神上线后至今获得的各种奖项）

好莱坞不行了，对国产片来说就是利好吗？

在某些主线任务，需要击败超级强大的BOSS时，往往会“画风突变”，不进动画变得精致，而且玩家还可以深度互动，沉浸地体验剧情，比如战胜了风魔龙、璃月的群玉阁之战、稻妻雷神之战等。

拍照不算是一加手机的强项，但去年的一加 7 Pro 也确实使用了非常优秀的三摄组合，包括当时最主流的 4800 万像素 IMX586 感光元件，整体表现还是可圈可点的。

喜欢原神这种想玩就玩，想停就停，一个秘境平均5-10分钟打完，隔一段时间不玩也不会有跟不上节奏，或者需要追赶的感觉。

人可以容忍物质的下沉，但对远方的好奇，对另一种生活的期待，永远在萌芽。

如果是从 0 到 100% 完全充满，则基本能控制在一小时左右。（一加 8 Pro 的电池容量为 4510 毫安）。

但意大利人是什么，罗马人是什么？阳光、灿烂、激情、热爱，不管他是真心假心，他走了就拥抱你。英国人永远给你伸出一只手，而且伸出一只手的时候，好像身体都要后退半步。区别是那么大。

如果把故事写在伦敦，它就不成立。因为伦敦不是一个浪漫的，有激情的城市，它跟重庆一样，非常灰暗，非常阴霾，老在下雨。每个人脸上好像都蒙了一层灰和雾，英国人跟你说话，永远像我们中间桌子的这个距离。

如果《魔兽世界》再次改编电影，中国也未必会上。